Zespół w składzie:
Krzysztof Herdzin – fortepian
Robert Kubiszyn – kontrabas, gitara basowa
Cezary Konrad – perkusja
Trio Krzysztofa Herdzina w tym składzie funkcjonuje od 2011 r. – to wtedy ukazała się płyta CD “Capacity”. Z pewnością to trio jest dla Herdzina ukochaną formy muzykowania.
Tworzący je muzycy przyjaźnią się od wielu lat, pasjonują się tymi samymi gatunkami jazzu, mają podobny gust muzyczny, a także grywają ze sobą w różnych konfiguracjach. Zespół jest więc jak jeden organizm, odbierający na tych samych falach, rozumiejący się bez słów i reagujący błyskawicznie na wszelkie zwroty akcji. Słuchacze na ich koncertach mawiają: „to klasyczne trio, którego nie sposób porównać do żadnego innego”. Na koncercie zaprezentują kompozycje Krzysztofa Herdzina i standardy jazzowe w jego opracowaniu.
Krzysztof Herdzin – profesor doktor sztuk muzycznych. Jako chyba jedyny w Polsce artysta łączy intensywną działalność na polu muzyki klasycznej, jazzowej i pop, w wymagających kompletnie dalekich od siebie kompetencji i doświadczeń rolach: kompozytora muzyki współczesnej, orkiestratora muzyki filmowej, aranżera, dyrygenta symfonicznego, pianisty jazzowego, pianisty kameralisty, autora piosenek, producenta płyt, wykładowcy akademickiego.
Ma na swoim koncie występy z orkiestrą (Błękitna Rapsodia G. Gershwina, Koncert a-moll E. Griega, XVII Koncert fortepianowy G-dur W. A. Mozarta, własne Concertino na fortepian i orkiestrę); nagrania muzyki kameralnej dla Bayerische Rundfunk w Monachium; koncerty muzyki kameralnej z klarnecistą Wojtkiem Mrozkiem, światowej sławy skrzypkami Vadimem Brodskim, Mariuszem Patyrą, saksofonistą Pawłem Gusnarem i wybitnymi polskimi flecistkami Jadwigą Kotnowską i Agatą Igras; współpracę z działającą na terenie Niemiec fundacją Yehudi Menuhina Live Music Now. Współpracował prawie ze wszystkimi największymi polskimi gwiazdami piosenki, w latach 90-tych grał w kwartecie Jana Ptaszyna Wróblewskiego, przez 6 lat był pianistą kwartetu Zbigniewa Namysłowskiego, w latach 2002 – 2012 występował w duecie z Edytą Geppert, od 2011 do 2021 kierował zespołem Anny Marii Jopek. Ma na swoim koncie ponad 200 płyt CD, w tym 25 autorskich, jest posiadaczem 19 Złotych i 4 Platynowych Płyt dla Aranżera. Wyprodukował ponad 20 płyt polskim wokalistom, m.in: Irenie Santor, Maryli Rodowicz, Edycie Geppert, Katarzynie Groniec, Annie Serafińskiej, Oldze Bończyk, Wojciechowi Gąssowskiemu.
Jest autorem orkiestracji muzyki Jana A.P. Kaczmarka do filmu Marzyciel, nagrodzonej Oscarem w 2005. Ma na swoim koncie kilkanaście orkiestracji i aranżacji partytur filmowych innych kompozytorów, m.in: Henri Seroka (U Pana Boga W Ogródku), Robert Jansona (Świadectwo), Adama Skorupy (Kinematograf, Animowana Historia Polski), Tomasza Gąssowskiego (Miasto Z Morza). Był szefem muzycznym musicali: Deszczowa Piosenka w Teatrze Muzycznym w Poznaniu, Sunset Boulevard w Operze Nova w Bydgoszczy, Na Końcu Tęczy, Błękitne Krewetki i Songi Stu w Teatrze Stu w Krakowie, Pięciu Braci Moe i Deszczowa Piosenka w Teatrze Roma w Warszawie, własnego musicalu Cyrano w Teatrze Muzycznym w Łodzi oraz Żołnierz Królowej Madagaskaru w Teatrze Polskim w Warszawie.
Koncertował jako jazzman i jako kameralista w: Meksyku, USA, Kanadzie, Australii, Indiach, Japonii, Chinach, Tajwanie, Korei, Turcji, Izraelu oraz prawie wszystkich krajach europejskich.
Dyrygował ponad 40 orkiestrami: Academy of St. Martin in the Fields, Narodową Orkiestrą Belgii, Zhejiang Symphony Orchestra, NOSPR, Sinfonią Varsovią, Polską Orkiestrą Radiową, Sinfonią Iuventus, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Capellą Bydgostiensis, Capellą Gedanensis, Polską Filharmonią Kameralną, Śląską Orkiestrą Kameralną, Elbląską Orkiestrą Kameralną, Concerto Avenna, Orkiestrą Ricordanza, Orkiestrą Sinfonia Viva, Orkiestrą Sinfonia Artis, Orkiestrą L’Autunno, Orkiestrą Teatru Wielkiego w Łodzi, Orkiestrą Opery NOVA w Bydgoszczy, Orkiestrą Teatru Muzycznego w Łodzi, Orkiestrą Teatru Muzycznego w Poznaniu, Toruńską Orkiestrą Symfoniczną; Orkiestrami Filharmonii Łódzkiej, Filharmonii Pomorskiej, Filharmonii Dolnośląskiej, Filharmonii Kaliskiej, Filharmonii Opolskiej, Filharmonii Szczecińskiej, Filharmonii Bałtyckiej, Filharmonii Rybnickiej, Filharmonii Płockiej, Orkiestrą Symfoniczną im. Karola Namysłowskiego w Zamościu.
W 2015 r. został odznaczony Srebrnym Medalem “Gloria Artis”, jest laureatem Fryderyka 2012 (jazzowy kompozytor / aranżer roku), Nagrody Programu 3 – Mateusze Trójki 2014 (w kategorii całokształt), Nagrody RMF Classic – Mozarty 2011, dwukrotnym “Artystą Roku” Grand Prix Melomani w latach 2011, 2014, Międzynarodowego Konkursu Improwizacji Jazzowej w Katowicach w 1993 r, Nagrody Prezydenta Miasta Bydgoszczy 2005, Nagrody Gazety Wyborczej “Feliks 2006”, czternastokrotnie w ankiecie czytelników Jazz Forum „Jazz Top” wybierany aranżerem i kompozytorem roku, dwunastokrotnie nominowany do nagrody Fryderyka.
W dorobku kompozytorskim posiada szereg współczesnych utworów na różne składy instrumentalne. Jest stałym uczestnikiem programu zamówień kompozytorskich MKiDN. Jego płyta Symphonicum była nominowana do nagrody Fryderyk 2011 (kompozytor roku – muzyka poważna / płyta roku – muzyka współczesna ) obok Wojciecha Kilara i Rafała Augustyna. Płyta Suite on polish themes była nominowana do nagrody Fryderyk 2017 (płyta roku – muzyka współczesna). Płyta Concerto & Concertino zdobyła nominacje do Fryderyka 2019 w dwóch kategoriach: płyta roku – muzyka współczesna oraz najwybitniejsze nagranie muzyki polskiej. Płytę Requiem nominowano do Fryderyka 2025 w kategorii: muzyka oratoryjna i operowa. Jako pierwszy polski kompozytor nagrał monograficzną płytę w słynnym, londyńskim Abbey Road Studio wraz z orkiestrą Academy Of St Martin in The Fields.