Gdy spotykają się dwa tak odmienne muzycznie światy – powstaje coś więcej niż muzyka. Powstaje opowieść. Dorota Miśkiewicz & Michael Pipoquinha to projekt zrodzony ze współpracy przy płycie “Bons Amigos” (2023). Dorota, jedna z najbardziej cenionych polskich wokalistek, zapragnęła wówczas podzielić się z rodzimą publicznością muzyką, którą nagrała w Rio de Janeiro. Album współtworzyli brazylijscy instrumentaliści, na czele z ikoną latin jazzu, Toninho Hortą. Po entuzjastycznie przyjętej trasie koncertowej w Polsce we wrześniu 2023 roku, projekt ewoluuje w kameralny duet.

Michael Pipoquinha – znakomity brazylijski basista, uznawany za jednego z najbardziej ekscytujących wirtuozów młodego pokolenia – był kluczowym filarem płyty “Bons Amigos”. Jego imponująca technika, zmysł improwizatorski i umiejętność tworzenia złożonych struktur
harmonicznych wyróżniają go na światowej scenie. Dorota zaprosiła Michaela na serię wspólnych koncertów w nowej formule: bez dodatkowych instrumentów, ale i bez… kompromisów! Tylko ona i on – głos i gitara basowa. Charyzma, groove i muzyczne porozumienie. Ten projekt to przestrzeń, wolność i… czułość.

Dorota Miśkiewicz

Jeden z najważniejszych polskich głosów jazzowych, kompozytorka, autorka tekstów.
Wydała dziewięć autorskich płyt, często nominowanych do Fryderyków, a ona sama w ostatnich latach zdobywała tytuł Wokalistki Roku w rankingu magazynu „Jazz Forum”.
Dorota Miśkiewicz jest także wizjonerką kreującą śmiałe, artystyczne pomysły. To z jej inicjatywy powstał projekt PIANO.PL, podczas którego po raz pierwszy w historii polskiej muzyki na jednej scenie, w kameralnych duetach z towarzyszeniem Atom String Quartet zaprezentowało się z nią kilkunastu wybitnych polskich pianistów trzech generacji. Otrzymała za nią nominację do Fryderyków oraz nagrody Koryfeusz Polskiej Muzyki.

Dorota wierzy, że marzenia są po to, aby je spełniać. Gdy zapragnęła nagrać płytę z ikoną latin jazzu, Toninho Hortą, spakowała walizki i wyruszyła do Brazylii. Tak powstał album “Bons Amigos” — dowód na to, że muzyka nie zna granic, a kompromisy nie wchodzą w grę.

Niezliczona jest liczba kolaboracji, w których brała udział na zaproszenie innych artystów.
Jako jedna z nielicznych śpiewała i nagrywała w duecie z Cesarią Evorą, ich wspólna piosenka „UmPincelada” spotkała się ze znakomitym przyjęciem miłośników muzyki na całym świecie. Ponadto ma na swoim koncie współpracę z Nigelem Kennedym, Stefano Bollanim, Davidem Murrayem, Louisem Winsbergiem, Kepą Junkerą, Toninho Hortą,Tomaszem Stańko i całą plejadą artystów polskiej sceny muzycznej.

Zakotwiczona w jazzie, chętnie wypływa na szerokie wody innych estetyk muzycznych, nierzadko ekspertmentalnych. Od lat można ją usłyszeć na płytach i koncertach Grzegorza Turnaua, do wspólnych projektów zapraszają ją także artyści sceny hip-hopowej (m.in. LUC), współczesnej i awangardowej (Bartek Wąsik, Paweł Szamburski, Kwadrofonik, Agata Zubel).

Michael Pipoquinha
Brazylijski wirtuoz gitary basowej i jedna z najjaśniejszych gwiazd współczesnej muzyki instrumentalnej. Urodził się w 1996 roku w Limoeiro do Norte w stanie Ceará w Brazylii. Już jako dziecko wzbudzał podziw publicz-ności, występując od 11 roku życia na najważniejszych scenach muzycznych. Rozpoznawalność zdobył w wieku zaledwie 13 lat dzięki nagraniom zamieszczanym w serwisie YouTube oraz występom w programach telewizyjnych, które zachwyciły miliony widzów.
Jego wyjątkowy styl łączy brazylijskie korzenie, jazzowe inspiracje oraz niezwykłą technikę gry, w której harmonie zaczerpnięte z gitarowego świata spotykają się z nowoczesnym brzmieniem basu.

Jego wyjątkowy styl łączy brazylijskie korzenie, jazzowe inspiracje oraz niezwykłą technikę gry, w której harmonie zaczerpnięte z gitarowego świata spotykają się z nowoczesnym brzmieniem basu.

Pipoquinha rozwijał swoje muzyczne umiejętności dzięki rodzinnym inspiracjom – jego ojciec i dziadek byli muzykami – oraz własnej fascynacji takimi ikonami muzyki jak Jaco
Pastorius, Arthur Maia, Baden Powell, Luizão Maia czy Victor Wooten. Gra Michaela to oryginalne połączenie melodyjności, imponującego groove’u oraz innowacyjnych technik,
co sprawia, że Pipoquinha jest coraz częściej wymieniany obok największych legend basu.
Współpracował z takimi gwiazdami jak Djavan, Gilberto Gil, Hamilton de Holanda i Elba Ramalho. Koncertuje w Europie, Ameryce Południowej, Azji i Stanach Zjednoczonych.
Prowadzi też warsztaty, podczas których dzieli się swoim rozumieniem muzyki, opartym na szczerości i osobistym przekazie.

*“Pipoquinha nieustannie poszukuje nowych ścieżek artystycznych, łącząc tradycję brazylijską z nowoczesnym brzmieniem jazzu i muzyki świata. Jego największą pasją jest
dzielenie się muzyką z publicznością – wierzy on jej moc uzdrawiania i inspirowania ludzi na całym świecie.

Gitara basowa to bardzo młody instrument. Przez lata mieliśmy wielu pionierów – ludzi, którzy pomagali temu instrumentowi dojrzewać. Byli tacy jak James Jamerson, potem Larry Graham, Carol Kaye. Później pojawił się Stanley Clarke, który dodał ognia. Mieliśmy też Jaco Pastoriusa, który zmienił zasady gry. Ja też dołożyłem swoją cegiełkę. Ale dziś,
w styczniu 2024 roku, bas to Michael Pipoquinha.“

Victor Wooten